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休閒運動精進舞藝是愛好、也是興趣,又可以當運動,一舉數得呦! 我歌月徘徊丶我舞影凌亂。 請將脊椎骨/垂直線(中心線)拉成一直線【拉脊椎順序分別為:尾椎 腰椎 心椎 背椎 胸椎 肩椎 頸椎 頭椎】。

2017年4月4日 星期二

學習摩登舞的方法:一、對一般的習舞大眾來說(非以舞蹈為職業者),我在推廣兩個觀念:

【轉錄自「摩登舞聚」群組】

敬請摩登舞的同好朋友,
「非關摩登舞學習與分享」的訊息,請私下分享就好,請不要放在本「摩登舞聚」群組裡面。
感謝您的配合與支持!

學習摩登舞的方法:

一、對一般的習舞大眾來說(非以舞蹈為職業者),我在推廣兩個觀念:

1. 我們所看到職業舞蹈家所呈現出來的舞蹈表演,多數可能並不是你我可以做到的!部份動作甚至已經脫離了"社交國標舞"的範疇!它們的背後,是靠固定舞伴關係、長時間的配合與苦練所累積出來的成果。如果我們盲目的去學習他們的一些外型動作,..... 結果可能會一輩子跳不好舞。我們要學的是"運動摩登舞"(也就是社交國標舞)而不是"藝術摩登舞"!

2. 我們學 "社交國標舞",是要能在舞廳裡和陌生人跳,要能引導與跟隨,要能享受舞蹈所帶給我們的運動、社交和快樂!所以它一定要好學、能跳,而且要好玩有趣,凡是影響我們快樂學習,讓我們不能跳不好跳的東西,都先不要理它!.......這裡的重點是:我們學的舞要能引導與跟隨,要沒有舞序(不套舞)也能跳,換個舞伴也能跳!

二、先說說第一個觀念
1. 舞蹈是運動也是藝術,這是一種永無止境的追求,沒有人可以到頭!它可以簡單、也可以困難,就看你把目標放在哪個層次裡!這裡有三個關鍵的問題:我們準備花多少資源(時間、金錢、精力)去學它?我們學它的目的是什麼?我們有沒有熱情與天份?先回答自己這三個問題,再來談後面的學習策略!

2. 如果我們想把它當職業,而且希望能在世界上闖出名號,那應該在十歲以前就開始學舞,每天跳四小時以上,再配合上很多其它的條件與資源後,或許有機會!如果我們想在本地有一片天,那至少在20歲以前就要開始學,每天跳四小時以上,再配合上很多其它的條件與資源後,或許有機會........ 因為它至少需要 10-20年以上的工夫!

3. 現在的問題是,我們很多人把它當運動、娛樂,一週跳個幾次,每次可能不到2小時,腦裡想的卻是世界冠軍等級的舞蹈水準!?你以為你是誰呀?人家從六歲開始學,每天除了吃飯睡覺就是跳舞,您呢?

4. 其實不管是誰,學習的方法都是一樣的,學爬、學走、然後學跑、最後才學怎麼樣可以跑得好!而且舞蹈是比跑步還要複雜很多的東西,跑步只是運動,它完全講求效率,但舞蹈除了運動之外還有藝術的成分。還是拿跑步當比喻,舞蹈一旦進入了藝術層次,除了要跑得好之外,還要跑得更美、跑得和別人不一樣,這就難了吧.........!不幸的是,台灣沒有國標舞蹈的專業訓練學校,也缺乏專業的師資,更沒有學習工具(學習步驟、課程教材),大家無所依循,誤以為可以直接去學"怎麼跑得更美".......

5. 這裡要說的重點觀念是:不管我們只是在運動層次裡要跑得好,還是要到藝術層次裡去跑得不一樣、跑得更美,我們都要從爬開始學起,都要先會跑而且跑得好,才能去練跑得不一樣跑得更美。為什麼不能直接學跑得更美,跑得不一樣呢?...... 舉個例子來回答!您會寫毛筆字嗎?您認為初學者可以直接學"草書"嗎?所以上面的三個問題,其實是告訴我們可能可以到達舞蹈的哪個層次!意思是超過該水準以上的東西,我們應該是沒有能力可以照顧的好的!也就是說,跑得不一樣,跑得更美這件事情,對一般人來說,似乎不太會有機會。如果您去硬學,結果多半是適得其反!意思是,如果我只能揹10公斤重的東西,我就應該只揹10公斤以下的重量,然後輕鬆、自然、優雅的過生活,如果我不自量力的揹了20公斤,那我可能就寸步難行,不但毀了生活,甚至於整個人生都可能毀了(因為可能會造成無法彌補的身體傷害)!

6. 那如果我們不到藝術的層次會不會舞就不美了呢?.....蝴蝶在天上飛美嗎?老鷹呢?馬在草原上奔馳美嗎?豹呢?原始森林美嗎?湖泊呢?......動物應該沒有學過舞蹈、沒有接受過美的訓練吧!所以,一切自然的東西都必定是美的!.....但是人造的東西就不一定了對吧?所以在舞蹈裡,故意去做的動作 (不自然的動作),是不容易美的!......因此藝術的美是見仁見智的,當然也是很危險的!但是商業需要它,創新進步需要它,以其為職業者不得不冒風險 摸索著前進......!

7. 這裡要說的是,我們的頭腦要很冷靜,要知道一些東西只是給我們欣賞的,別去碰它,我們並不具備處理它的條件與能力。這裡說的是............那些不自然的姿態、太大的握持、刻意做的動作、過於複雜困難的舞步組合......!


三、再來說說第二個觀念
1. 那舞蹈那麼難,動不動就要花10年20年,那一般人還有機會可以跳好嗎?.....可以,但別把水準放得那麼高!舉個例,每個人都會唱歌吧,唱歌是一門藝術,真正要把歌唱好其實是非常困難的,但我們不是在浴室、在卡拉OK裡唱得很開心嗎?這是因為我們有平常心!舞蹈和歌唱一樣,都是我們天生就會的東西,只 要用平常心去學習,跟自己比,不要刻意去學歌星們的花腔技巧,用簡單合理的方法,一定也可以學到自己滿意!

2. 我們現在的問題是,大家用了世界冠軍的姿態與握持,聽了太多要做這、做那,所以全身肌肉僵硬、移動與平衡變成非常困難,使得舞蹈變成痛苦的深淵。不,對初學者來說,我主張什麼也別做,就用社交握持去自然的跳舞,很快就可以學會。尤其是女士,只要觀念正確、學習方法對,1,2年就可以跳得不錯了!

3. 現在大家太過於強調外部的形狀、身體上的動作技巧(受職業舞者的影響)!其實舞蹈的精神在跳在移動,工夫大部分是在腳和腿上(四個關節的控制與運用:髖關節、膝關節、踝關節、腳趾關節)!合理的學習順序應該是:用身體自然放鬆站直的方式(自然的姿態),去練習握持以及腳、腿的工夫,過程中就會慢慢的把腹背的肌力(核心肌群)訓練起來,肌力夠了,軸心就會逐漸的穩固(身體才能提得起來),然後身體才有能力幫助發力、轉動,也才有能力處理傾斜與延展的線條,慢慢的什麼都會有了!這個過程才是最自然的,人類身體的運動神經會自然的去整合身體與腿腳的協調性,不用刻意。任何刻意的動作都是棄我們最好的老師--運動神經於不顧,而用速度緩慢的大腦去嘗試控制與整合複雜的人體運動系統,這是做不到的!我認為身體上的東西,最簡單的學習方法是:做大的方向、體會小的技巧,而不是去做很多小的技巧!因為....身體上的任何一個小動作,都是全身性的整合動作,如果單獨的強調它、做它,都是很危險的!

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