2016年8月27日 星期六

20160828國際標準舞



20160828國際標準舞
2、如何運用身體
所有類型的動作,均應具有速度與強調的許多變化;如轉向、迴旋、加速、盤旋、升高、低降、傾斜、旋轉、軸轉等等,用這些巧妙的配合來適應表演者的風格,以盡量傳達他們對這支舞的特性及音樂情調的詮釋。
這種範圍廣泛的適當舞蹈動作之基本標準就是腳與腳之間換置重心的方法。
表演的最高境界在於將交際舞變成為一種技術,它能將跳舞時所融合的音樂,以舞者的親身感受,傳達給旁觀者也有同樣強烈的情緒訴求。舞者應全神貫注的投入以詮釋音樂情調,同時不忘保持傳統的基本動作之原則。
如果採用優雅的走步來作為一個腿部推進者是否更好一些?是的,有何不可?走步在交際舞的書籍中有很詳細的說明。這些述敘中,步子範圍內的重心是在後腳的腳尖與前腳的腳跟之間作衡點,並且頃刻中繼續前進以使後腳轉換成前腳而不斷做走步的行進方式。
一個沒有伴隨身體重心推進的走步,的確幾乎都是初學者的動作;以至於很多相當程度的舞者也是這樣。真的,在開始採用“移動身體”方法之前,競賽只能達到中級標準時就完全是那樣動的。那時只能算是個“腿部推進者”而非“身體移動”者,因此,通過了時間考驗的動作就是基於身體移動與腳步移動的協調,而這也必然給舞者們所謂的“身體飛翔”提供了難以感覺的無重量推動力。這種對動作的研究,多年以來均受到重要舞者與教練們的鐘愛。然而有很多選手──也許是大部分──仍然伴隨著遲滯的重量以腿部帶領舞步也是個事實。

在舞蹈來說,看不見的基礎是要訓練控制肌肉以保持姿勢,平衡及動作;以便平穩而輕鬆的推動身體,加上要具有準確表現各種速度與方向的能力。另一個類似的方法就是想像身體“調”到最佳狀況,有如大師將小提琴的弦調音到音樂會的高底度。交際舞者對這種“調音”方法來說,最重要的部分是中間部位的控制,所謂的中間部位是說身體的臀部與胸腔之間;將重心放置在腳掌上立正站直。腰部的肌肉要有往上提起而穩固支撐住的感覺。但是,胸部不可過分挺出,後背也不能死死板板的硬撐住。此時的腿腳均要預作開始動作的準備。

2016年8月26日 星期五

20160827國際標準舞



20160827國際標準舞
(三)練習指導法
1、訓練的方法
升降動作(rise and fall)及身體傾斜(body sway),可以改進整體動作的表現,假如能澈底瞭解節奏及韻律感,效果更佳。除此之外,使他們從兒童期轉變到少年期的適應上更加容易,特別是拉丁舞部份,他們經常會被年長及有經驗的少年舞者之高級花式嚇壞了。如能以「基本步及標準組步的自然發展」來解釋一個花式,逐漸灌輸入少年舞者的腦海中。
有許多方法可以預防這種窘狀,最 的一種,在兒童班上很有效。男生面向牆壁,女生面對他們,舉起手臂做掌心相對的閉式舞姿,男生做三個側併步,然後向左踏一步(以左腳用SaSaSaS的節奏跳),右足開始向右做同樣的動作。以上動作配合音樂不斷的練習,特別注意節奏和沈著。其次是向左做追步,停四拍,再向右做追步,停四拍,……等。於是他們做正確的握持並重複這種練習。接下來要他們用這種追步每一次轉半圈,沿方向線繼續跳下去。為使這個練習成為完整的一套,這些追步混合起來:做右轉(natural turn)的前三步,然後左足退(S),向右追步(SaSaSaS),醉追步(tipple turn)右左右(Q.Q.S),前進鎖步(QQSS),這些都是可以重複練習的。
接下來在基本與標準組步發展到比賽花式的訓練,舉例來說,一對少年舞者要進入這個錯綜而艱難的初級階段。那些花式變化與舞蹈技巧,給他們開創了一整片新範圍。不過,不可以要他們犧牲原有的基本與標準原則。無疑的,基礎與標準組步是他們舞蹈生涯的主要支持力量,絕不可遺棄。如果可能,最好在他們熟悉而又有自信的基礎與標準慣用步中加進一點“推力”來加強他們的舞蹈,以代替再開始去學全新的競賽常用步,這樣,最大的好處是如果行不通,只要去掉那些變化而已。最好的例子是在華爾滋中引伸一套基礎與標準慣用步,在這裡,學生跳的是右旋轉步Natural Spin Turn,左軸轉Reverse Pivot,雙左旋轉步Double Reverse Turn。如果在雙腳左旋步之前用並退左滑軸Fallaway Reverse Slip Pivot,再跟上一個反向抑制步Contra Check,就可以在最少困擾之下大大提昇他們的舞蹈了。
並退左轉步,滑軸轉及反向抑制步在舞蹈技巧上是不可缺少的重要步子。
因為它們有多方面的變化,可以在很多種舞中派上用場。在教並退動作Fallaway時,第一件事是強調男士有要身段姿態並且要給女士保留空間。這種例子可在華爾滋的帚形步Whish或探戈的直形連步Progressive Link中明顯的看到。要完美的做到這些,男士們並退位置是在第二步踩出來的,同時要他們確實做到第二步是往後退而不是旁側跳。有太多的舞者在跳滑軸時把肩線毀了,因為他們打開得不夠快。這種情形會照成上身部份極大的緊張。女士想像她們有三個後退步,右、左、右而在第三步用“螺旋轉”般的步子Spiral type Turn。要她們做個螺旋動作是使她們不致體重下垂往後倒,而且還可強調應有的旋轉動作。作為練習,女士單獨跳這三步,在第三步停下來想著趾、趾、腳掌心。然後,強調她們的頭部向左邊延伸,而且總是向著那邊;這樣,發現對於轉動力大有幫助,而它在這個動作上是極其重要的。
另外,反向抑制步,這是一個男士主導而由女士延伸的動作。使男士單獨跳反向抑制步就可以形成這種優先。對男士解釋反向抑制步是經由右膝引領而以左膝釋放出去。反身動作CBM再一次是產生力量的關鍵因素。
“反向抑制的全名是反身動作的控制”。男士心中想像到這種步子時,這話似乎頗受讚賞。

2016年8月25日 星期四

【舞步即無步DAVID/大維】【摩登舞蹈影片錄製8】【技術規則 探戈的音樂節奏分析】QQQQ等於QQS等於SQQ等於SS等於QSQ等於4個單位【5分鐘錄製 】【9分鐘錄製】

【舞步即無步DAVID/大維每日一PO】【技術規則  華爾滋的音樂節奏分析】

【舞步即無步DAVID/大維每日一PO】【技術規則    戈的音樂節奏分析】

【舞步即無步DAVID/大維每日一PO】音樂基礎證明文件

【舞步即無步DAVID/大維每日一PO
華爾滋Waltz  常用的舞步中英對照名稱 非常實用又完整的舞步名稱




5分鐘錄製】






【舞步即無步DAVID/大維】【摩登舞蹈影片錄製8】【技術規則  探戈的音樂節奏分析】QQQQ等於QQS等於SQQ等於SS等於QSQ等於4個單位【5分鐘錄製
】【9分鐘錄製】

要會聽會數探戈音樂節奏
【技術規則  探戈的音樂節奏分析】
技術規則:探戈的音樂節奏分析為如下幾種
    釋譯:一小節為4個單位(2拍)  一個Q為一單位  一個S為二單位
          QQQQ等於QQS等於SQQ等於SS等於QSQ等於4個單位
     4個單位跳4步(TIMMINGQQQQ
     4個單位跳5步有4種:Q+QQQ QQ+QQ QQQ+Q QQQQ+
     4個單位跳6步有6種:Q+QQ+Q QQ+QQ+ Q+QQQ+
                 QQ+Q+Q Q+Q+QQ QQQ+Q+
     4個單位跳7步有4種:QQ+Q+Q+ Q+QQ+Q+
                 Q+Q+QQ+ Q+Q+Q+Q
     4個單位跳8步有1種:Q+Q+Q+Q+
     (+)釋譯:正常為14單位因速度快視為(擬制)1/2單位
     那+Q前面或後面就沒有差別了,+Q等於Q+
     所以實務上用Q+來取代+Q。                       
+SS+就有差別:此(+)為1/4S+S故為1/2單位及l1/2單位。                                                       
SS等於+SS+4個單位。
  +S+S等於1/2單位11/2單位   1/2單位11/2單位
  S+S+等於11/2單位1/2單位   11/2單位1/2單位
  +SS+等於1/2單位11/2單位   11/2單位1/2單位
  S++S等於11/2單位1/2單位   1/2單位11/2單位





9分鐘錄製】



 

 探戈有的舞步是一步停留二、三、四、五、六、七、八(個單位)






Hilton basic tango
https://youtu.be/jDJM1gGW0zM

請注意聆聽Hilton的探戈拍子節奏數法



20160825國際標準舞



20160825國際標準舞
反身動作(contrary body movement
數以千計的舞蹈老師都知道反身動作有助於轉動與捲曲步時之流暢平穩。應用到正確的轉動速度與音樂節拍時,反身動作是美好風格必備的特性之一。然而許多選手在做這種花式的領導步之時,慣於沒有開始就轉身。
這種過錯──反身動作的欠缺──在慢華爾滋和狐步中最明顯。舉例言之,在華爾滋中,典型的樣子就是男士在華士轉前半時用“前進、前進、併足”步來跳。併足步以一個有力的趾軸轉附帶;如此的轉動是以這樣一個單獨的步子去完成,而不是圓滑地分佈在三個步子上。用這種方式跳舞,常常顯出很笨拙的生硬,以及和柔弱的華爾滋音樂之旋律格格不入。
除了最卓越的舞者(極優秀的表演者可以胡亂的做基本動作而仍然看起來無比美妙),這種過錯在任何舞蹈中只會引起難看的生硬轉身。
圓滑連續而流暢的轉身是最標準的。反身動作CBM應在踏出第一步之時即已開始,並在貫連的花步中繼續完成。說實在,反身動作──臀部與肩部一致協調的轉動──在整個舞蹈中配合得那麼天衣無縫,簡直應該分辨不出身體在何處開始與停止轉動。
反身動作位置(contrary body movement position
這是一個任何需要跳舞伴外側步(O..)時的位置。右腳前進外側步是最常用到的步子之一:例如羽步結束(feather finishes),前進滑併步(progressive chasses),交叉步(lock step)等等都包含在這種位置中。男士身體的左側應以動作方向調整前傾角度,並以女士相似的身體角度配合做出平行線。正確的反身動作位置CBMP之應用,可以保證舞伴美好的風格線條在舞伴外側動作中完全維持住。
但是很多舞者沒有用CBMP時,女士被迫從旁擠到男士右臀部位,以致兩個人的距離忽然拉大,很多評審對這種難看的形象是很挑剔的。這是最糟的風格過錯之一。為什麼這種大家熟知的美好舞蹈原則常常給忽略了呢?
難道是地板面積的掩蓋度較之美好風格更重要嗎?當然啦,不用好風格的舞蹈是容易多了,但是這種犧牲又有多大呀!任何一位尊重基本動作和藝術價值的評審,都會認為這是“菜”舞而重重扣分的。
傾斜(sway
基本步中用的傾斜,是在做轉身或捲曲步時從直位姿勢向左或向右傾身,同時要保持自頭部到腳趾的直線。為了這個目標,臀部在外側轉時避免斜向一邊而破壞了線條是很重要的。傾斜是做換向步時用來平衡誘轉步動作的,但是傾斜在精采的風格特色中也極具美感價值。
直線傾斜用在一些高級花步之前,務必完全掌握好。彼得.伊戈頓(Peter Eggleton)以前就是位狐形傾斜大師,但是有許多選手常常技術欠佳,反而引起難看的線條,因此,請慎用高級傾斜!
升降動作(rise & fall
如果生硬的轉身是特殊的缺點,同樣可以說生硬的升降動作會是中肯的評審更嚴格批評的。以刪除一些中級舞步來簡化足部動作的交際舞基本動作修訂本出版時,著名的風格大師亨利.賈克斯(Henry Jacques)即曾預言這種簡化可能會引起生硬動作。例如簡化基本動作中,提到狐步舞羽步的第一步足部動作是腳跟,腳趾(H..),實際上的足部動作應是腳跟,腳底,腳掌,然後才是腳趾。
所有升或降的動作都是在步子與步子之間獲致,推移時的圓滑性切勿捨棄。同時還要謹記升降動作動作是三件事組合而成的;適當伸展的身體姿態,控制自如的膝蓋彎曲與伸直等都需和足部的上升與降低一致配合。升降的柔合度是風格特性的關鍵。
摘要(summary

如要擁有較好的風格,即需按照上述各要素綀習。可以和這些個別特性:足部線條,腿部線條和身體線條配合的催化劑是我曾指為“腰腹肌肉帶”肌肉群的控制中心;也就是說腰部肌肉。用上背和手臂的肌肉控制轉身和傾斜充其量是有時可以配合的,有時否的方法,應當予以排拒。

2016年8月24日 星期三

姚老師好,感謝您不吝教導。 我是國標舞的初學者,對舞的一些術語及規律不甚清楚。



姚老師好,感謝您不吝教導。
我是國標舞的初學者,對舞的一些術語及規律不甚清楚。
如您所述的PP位,IP位,ROP位,LOP位是什麼位向,不甚了解,是否請老師說明。
又您說華爾滋16小節每人跳的都不同,既然都不同,是否它沒有標準,又為何都限於16小節,而不是18…等等小節呢,是何原因?於此請教於姚老師,謝謝!

第一体位即是閉式舞姿            lP:INSlDE P0SlTI0N(SQUARE)  正面位置
男女各看自己的左前方(11點鐘方位)
第二体位即是半閉式舞姿          PP:PR0MENADE P0SlTI0N    側行位置
男看最左邊女看最右邊
第三体位即是右/R(/L)相靠舞姿   0P:0UTSlDE P0SITl0N         ()外側位置                
男女各看自己的左前方(或右前方)


為何會有16小節舞序?
由舞蹈愛好者
舞蹈老師
舞蹈團體
或舞蹈檢定協會排列出來

用途路上
便於學習說明
便於記憶
檢定用

16小節舞序是比較適合這一類用途
當然八小節、12小節、24小節也可以

學習舞蹈千萬不要被舞序玩弄
這只是一個學習或檢定的過程

本來就沒有固定的連結法
隨個人能力、舞蹈知識,喜好各有巧妙不同

【重點提示】
體位相同的舞步如上接步和下續步可以任意連結
如同每個人下象棋的棋路都不會相同


謝謝姚老師的解說,真有醍醐灌頂之感,讓我對國標舞有進一步的了解,感恩至極!

2016年8月23日 星期二

【舞步即無步DAVID/大維】【摩登舞蹈影片錄製7】【技術規則 華爾滋的音樂節奏分析】 華爾滋TIMMING中的(+)有三種意義:1、重心移動 2、身體動作3、腳步動作

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【舞步即無步DAVID/大維每日一PO】【技術規則    戈的音樂節奏分析】

【舞步即無步DAVID/大維每日一PO】音樂基礎證明文件

【舞步即無步DAVID/大維每日一PO
華爾滋Waltz  常用的舞步中英對照名稱 非常實用又完整的舞步名稱








【舞步即無步DAVID/大維】【摩登舞蹈影片錄製7【技術規則 華爾滋的音樂節奏分析】華爾滋TIMMING中的(+)有三種意義:1、重心移動 2、身體動作3、腳步動作

【技術規則  華爾滋的音樂節奏分析】

A、三拍跳三步(TIMMING): l23                          
B、三拍跳四步有三種數法:1+23
                          12+3
                          123+
C、三拍跳五步有三種數法:l2+3+    
                          1+23+
                          1+2+3
D、三拍跳六步有一種數法:1+2+3+
   三拍跳九步有一種數法:123223323
   三拍跳七步或八步的在九步裏面自己去變可得。
   >三拍跳十二步有一種數法:123422343234
   >三拍跳十步或十一步的在十二步裏面自己去變可得。
   >三拍跳十五步有一種數法:123452234532345
    後面三種(>)達到已有世界級的水準。
    百分之九十以上的舞步屬於ABCD範圍內。
    有少數舞步為一步停滞二拍、三拍、四拍、……十三拍、 
    十四拍、或十五拍等(停滞愈久表示功力愈好)
    華爾滋TIMMING中的(+)有三種意義:1、重心移動
                                        2、身體動作              
                                        3、腳步動作



Hilton basic waltz
https://youtu.be/sTU55Lwc-Y4

請注意聆聽Hilton的華爾滋拍子節奏數法


2016年8月22日 星期一

請問姚老師華爾滋16小節舞序如下嗎?



請問姚老師華爾滋16小節舞序如下嗎?
是的 是16小節舞序
華爾滋16小節舞序有太多太多
每個人跳的不盡相同
起步【此編舞跳兩次會回到原位】

1.   右轉步【123IP結束            123
右旋轉步 IP結束                223
左轉向斜中央【456IP結束      323
左轉步【123IP結束            423
.  左轉步【456IP結束            523
帚形步 PP結束                  623
追步  FROM PP   OP結束       72+3
右轉步【123IP結束            823
.  誘導步向斜中央 PP結束          923
10.迂迴步【123  ROP結束        1023
11. 迂迴步【456ROP結束        1123
1. 右轉步【123IP結束           1223                
1. 後夾腳  PP結束                 1323
1. 羽翼步  LOP 結束               1423
1. 閉式滑雪行步 ROP結束          1523
1.右轉步【123IP結束             1623    【等於123

20160822國際標準舞



20160822國際標準舞
(二)應用技術
第一屆世界杯競技舞賽中的得勝者維多與菲麗絲(Victor Silvester and Phyllis Clarse),即捨棄炫耀和賣弄而強調了高雅風格的重要性。維有這些美好風格的組合均經融會貫通而合為一體時,這位舞者才被視為真正的有風格,其中三個重點身體的調整(我建議所有熱衷的舞者作為每日必修課)②舞伴互相配合的姿態③以及正確握持位置的要領。
風格與動作是密不可分的,以下幾點是風格在動作中的要領。

足部線條(foot lines
平行(parallelism),刷掃(brushing),無聲(no noise),搖曳(flickdown)。
有關足部的基本動作這麼多,足部動作的地位在當代舞者先後取捨上卻顯得很低。真的,最近一個場合中,一些選手的舞姿還算高級,足部動作卻是亂七八糟,一位專家的評論雖然有點不客氣,卻是有理,他說“那些腳就像是一堆堆沒有用的肉團”。
不論在舞池與否,足部風格都應不斷培養和再檢查。我一直相信,漂亮的足部動作與位置是任何時間都可以綀習的;譬如:走過一個房間或大街上行進中。這樣,你簡直永遠都不會停止綀習。請開始清楚的在心中想像有風格的足部樣子;男士的腳儘可能伸展至最俐落,最畢直的線條。腳趾在一個舞步的任何情形中都不容許向上翹捲起來。當一隻腳平放於地面之時,應該幾乎不可能在腳趾的鞋底滑過一片薄紙。注意每一個細節是很重要的。不穿舞鞋時,應以鞋楦保持鞋型。
這種風格的舞蹈,足部的平行位置是最基本的,除非是腳趾指向一個新步位的內彎之時。是否由於大多數的交際舞者也接受拉丁舞的訓綀,所以常會見到一些腳趾外八字的呈現V字型位置呢?
無聲(no noise
內行舞者的腳滑過地面之時應該是沒有聲音的。它們不可在舞池地面上拖擦或笨拙的踩踏。這種特殊風格的足部動作並不容易做到。無聲無息的足部動作是種困難的藝術,但也因此而使它成為極其值得去學習獲得的挑戰。
當然,初學者在踏出一步之長時,需和地面徹底穩當的接觸以養成腿部速度的控制。但是在每個階段的進步中,這種地面接觸應將愈變愈輕,直到腿部肌肉訓綀成看上去移動腳和地面只有外表的接觸。
搖曳(flickdown
在一個腳跟領導步的範圍中,腳跟明顯的接觸地面,但,同時轉移重心,並俐落的將整隻腳搖曳過去;類似於放平鞋子之前,即時輕拂掉一滴腳趾底下雨珠的動作。這樣不僅有助於換重心的平穩及動作的流暢,更是優良足部動作風格的特徵。
腿部線條(leg lines
追步(tracking),刷掃(brushing

腿部應自臀部位置開始擺動,有如起源於一道無形的槽溝。基本追步方向的精確度應有如一把剪刀之開闔;腿部經過時輕刷之。腿與身體調合一致的位置,應是所有前進與後退領導步都要直接在平衡中心之下,也就是說,以脊椎骨為主。即使大多數的高級花步也採用這簡單的規則來彰顯腿部線條。