【舞步即無步DAVID/大維國際標準舞】: 10/16/17

2017年10月16日星期一

20171015 謝謝漂亮的歡樂不夜城版主 @Tina(緹娜) 主辦和蔡教官碧娥老師在生曰叭誠摯邀約！

20171015 謝謝漂亮的歡樂不夜城版主

@Tina(緹娜) 主辦和蔡教官碧娥老師在生曰叭

誠摯邀約！

https://youtu.be/o7Do6u4PW0Y

https://youtu.be/4Eupi9UZ4ak

https://youtu.be/qOpIg5TTom4

【Tango練習流程重心穩，腳輕，有力。】

【華爾茲練重心，移動。】

舞蹈活動共襄盛舉

傳遞能量利人利己

來者不拒感恩結緣

健康歡樂同心同行

用心良苦實事求證

明白理論熟記規則

輕鬆學習沒有壓力

假以時日刮目相看

真行實證自在圓滿

【舞步即無步DAVID/大維每日一PO】【一個舞蹈老師的心情告白22】

【舞步即無步DAVID/大維每日一PO】

【一個舞蹈老師的心情告白22】

舞蹈的一大致命傷看地上

https://m.youtube.com/watch?v=hgMS3el9Kgg

請仔細看這對舞者

身體有沒有亂動

中心線有沒有跑掉

看他們的升降和體位步位是否對應

再聽聽音樂和腳步的吻合度

看他們的足功/FOOTWORK

看他們五變

五變之1 變化旋轉度

五變之2 變化角度

五變之3 變化方向

五變之4 變化速度(音樂)

五變之5 變化身體位置

學習摩登舞的方法 (分享吾師文章）：這是摩登群組裡面講一篇還不錯的所以我想分享！

學習摩登舞的方法 (分享吾師文章）：

一、對一般的習舞大眾來說（非以舞蹈為職業者），請參酌兩個觀念：

1. 我們所看到職業舞蹈家所呈現出來的舞蹈表演，多數可能並不是你我可以做到的！部份動作甚至已經脫離了「社交國標舞」的範疇！它們的背後，是靠固定舞伴關係、長時間的配合與苦練所累積出來的成果。如果我們盲目的去學習他們的一些外型動作，..... 結果可能會一輩子跳不好舞。我們要學的是「運動摩登舞」（也就是社交國標舞）而不是「藝術摩登舞」！

2. 我們學「社交國標舞」，是要能在舞廳裡和陌生人跳，要能引導與跟隨，要能享受舞蹈所帶給我們的運動、社交和快樂！所以它一定要好學、能跳，而且要好玩有趣，凡是影響我們快樂學習，讓我們不能跳不好跳的東西，都先不要理它！.......這裡的重點是：我們學的舞要能引導與跟隨，要沒有舞序（不套舞）也能跳，換個舞友也能跳！

二、先說說第一個觀念
1. 舞蹈是運動也是藝術，這是一種永無止境的追求，沒有人可以到頭！它可以簡單、也可以困難，就看你把目標放在哪個層次裡！這裡有三個關鍵的問題：我們準備花多少資源（時間、金錢、精力）去學它？我們學它的目的是什麼？我們有沒有熱情與天份？先回答自己這三個問題，再來談後面的學習策略！

2. 如果我們想把它當職業，而且希望能在世界上闖出名號，那應該在十歲以前就開始學舞，每天跳四小時以上，再配合上很多其它的條件與資源後，或許有機會！如果我們想在本地有一片天，那至少在20歲以前就要開始學，每天跳四小時以上，再配合上很多其它的條件與資源後，或許有機會........ 因為它至少需要 10-20年以上的工夫！

3. 現在的問題是，我們很多人把它當運動、娛樂，一週跳個幾次，每次可能不到2小時，腦裡想的卻是世界冠軍等級的舞蹈水準！？你以為你是誰呀？人家從六歲開始學，每天除了吃飯睡覺就是跳舞，您呢？

4. 其實不管是誰，學習的方法都是一樣的，學爬、學走、然後學跑、最後才學怎麼樣可以跑得好！而且舞蹈是比跑步還要複雜很多的東西，跑步只是運動，它完全講求效率，但舞蹈除了運動之外還有藝術的成分。還是拿跑步當比喻，舞蹈一旦進入了藝術層次，除了要跑得好之外，還要跑得更美、跑得和別人不一樣，這就難了吧.........！不幸的是，台灣沒有國標舞蹈的專業訓練學校，也缺乏專業的師資，更沒有學習工具（學習步驟、課程教材），大家無所依循，誤以為可以直接去學「怎麼跑得更美」.......

5. 這裡要說的重點觀念是：不管我們只是在運動層次裡要跑得好，還是要到藝術層次裡去跑得不一樣、跑得更美，我們都要從爬開始學起，都要先會跑而且跑得好，才能去練跑得不一樣跑得更美。為什麼不能直接學跑得更美，跑得不一樣呢？...... 舉個例子來回答！您會寫毛筆字嗎？您認為初學者可以直接學「草書」嗎？所以上面的三個問題，其實是告訴我們可能可以到達舞蹈的哪個層次！意思是超過該水準以上的東西，我們應該是沒有能力可以照顧的好的！也就是說，跑得不一樣，跑得更美這件事情，對一般人來說，似乎不太會有機會。如果您去硬學，結果多半是適得其反！意思是，如果我只能揹10公斤重的東西，我就應該只揹10公斤以下的重量，然後輕鬆、自然、優雅的過生活，如果我不自量力的揹了20公斤，那我可能就寸步難行，不但毀了生活，甚至於整個人生都可能毀了（因為可能會造成無法彌補的身體傷害）！

6. 那如果我們不到藝術的層次會不會舞就不美了呢？.....蝴蝶在天上飛美嗎？老鷹呢？馬在草原上奔馳美嗎？豹呢？原始森林美嗎？湖泊呢？......動物應該沒有學過舞蹈、沒有接受過美的訓練吧！所以，一切自然的東西都必定是美的！.....但是人造的東西就不一定了對吧？所以在舞蹈裡，故意去做的動作（不自然的動作），是不容易美的！......因此藝術的美是見仁見智的，當然也是很危險的！但是商業需要它，創新進步需要它，以其為職業者不得不冒風險摸索著前進......！

7. 這裡要說的是，我們的頭腦要很冷靜，要知道一些東西只是給我們欣賞的，別去碰它，我們並不具備處理它的條件與能力。這裡說的是............那些不自然的姿態、太大的握持、刻意做的動作、過於複雜困難的舞步組合......！

三、再來說說第二個觀念
1. 那舞蹈那麼難，動不動就要花10年20年，那一般人還有機會可以跳好嗎？.....可以，但別把水準放得那麼高！舉個例，每個人都會唱歌吧，唱歌是一門藝術，真正要把歌唱好其實是非常困難的，但我們不是在浴室、在卡拉OK裡唱得很開心嗎？這是因為我們有平常心！舞蹈和歌唱一樣，都是我們天生就會的東西，只要用平常心去學習，跟自己比，不要刻意去學歌星們的花腔技巧，用簡單合理的方法，一定也可以學到自己滿意！

2. 我們現在的問題是，大家用了世界冠軍的姿態與握持，聽了太多要做這、做那，所以全身肌肉僵硬、移動與平衡變成非常困難，使得舞蹈變成痛苦的深淵。不，對初學者來說，我主張什麼也別做，就用社交握持去自然的跳舞，很快就可以學會。尤其是女士，只要觀念正確、學習方法對，一兩年就可以跳得不錯了！

3. 現在大家太過於強調外部的形狀、身體上的動作技巧（受職業舞者的影響）！其實舞蹈的精神在跳在移動，工夫大部分是在腳和腿上（四個關節的控制與運用：髖關節、膝關節、踝關節、腳趾關節）！合理的學習順序應該是：用身體自然放鬆站直的方式（自然的姿態），去練習握持以及腳、腿的工夫，過程中就會慢慢的把腹背的肌力（核心肌群）訓練起來，肌力夠了，軸心就會逐漸的穩固（身體才能提得起來），然後身體才有能力幫助發力、轉動，也才有能力處理傾斜與延展的線條，慢慢的什麼都會有了！這個過程才是最自然的，人類身體的運動神經會自然的去整合身體與腿腳的協調性，不用刻意。任何刻意的動作都是棄我們最好的老師--運動神經於不顧，而用速度緩慢的大腦去嘗試控制與整合複雜的人體運動系統，這是做不到的！我認為身體上的東西，最簡單的學習方法是：做大的方向、體會小的技巧，而不是去做很多小的技巧！因為....身體上的任何一個小動作，都是全身性的整合動作，如果單獨的強調它、做它，都是很危險的！