2016年8月15日 星期一

【舞步即無步DAVID/大維】【摩登舞蹈影片錄製6】跳舞時身體從上到下有那五個地方可以轉?要知道體位變換的四個定點【現場當下說明】體位變換與還原的三大規則！轉動膝蓋部的三種方式！





 

https://youtu.be/htR8EyX8lUM
【舞步即無步DAVID/大維】【摩登舞蹈影片錄製6】跳舞時身體從上到下有那五個地方可以轉?要知道體位變換的四個定點【現場當下說明】體位變換與還原的三大規則！轉動膝蓋部的三種方式！

要知道身體五個可以轉動的位置
跳舞時身體從上到下有那五個地方可以轉?
頭部 肩部 腰部 膝蓋部 足部

要知道體位變換的四個定點
身體固定兩點 ＋ 腰固定兩點【現場當下說明】

【潤飾】【最新貼文20160430】【舞者的關鍵重點理論基礎、真實義與真相】
【舞步即無步DAVID大維】舞林密笈與撇步MODERN舞蹈的技術規則
http://daviddance888.blogspot.tw/2016/04/20160416-davidmodern.html
上半身身體兩定點轉向右說明：就是轉動肩椎 胸椎 背椎 心椎向右  身體和腰部形成扭力
上半身身體兩定點轉向左說明：就是轉動肩椎 胸椎 背椎 心椎向左  身體和腰部形成扭力
下半身腰部兩定點轉向右說明：就是轉動背椎 心椎 腰椎 尾椎向右  腰部和身體形成扭力
下半身腰部兩定點轉向左說明：就是轉動背椎 心椎 腰椎 尾椎向左  腰部和身體形成扭力
整片一起移動說明：就是頭椎 頸椎 肩椎 胸椎 背椎 心椎 腰椎 尾椎 這八段一起移動  無扭力
整片一起轉動說明：就是頭椎 頸椎 肩椎 胸椎 背椎 心椎 腰椎 尾椎 這八段一起轉動  無扭力
【進階理論】僅僅只轉動肩椎 胸椎向右及向左無形成扭力亦屬於IP位
【進階理論】僅僅只轉動腰椎 尾椎向右及向左無形成扭力亦屬於IP位【潤飾】

頭椎/部沒有單獨的旋轉動作和移動動作：必需和舞動同時發生
轉動頭椎/部自然是包括頸椎【頭椎和頸椎要連動】


【輔助說明】
身體(上半身)兩點指的是肩膀兩點/身理結構是可以單獨動作的_但在跳舞時必須連動絕不可以分開來動作/尤其是在移動性的舞步更該如此/而在做線條時亦 是同等重要的
腰部(下半身)兩點指的是跨骨前方外緣之兩點/身理結構是不可以單獨動作的/換句話說只要是一點在動另一點也會動/只要是一點在動整個跨骨連同臀部也在動是分不開的
【解析】
在舞動時上半身及下半身有時是分開來轉動/有時是合起來轉動-在移動時任一點移動則其它三點也會動(女士要對應移動)_在轉動時任一點轉動另外兩點不一定也會轉動

【還原】
所謂還原指的是身體位置回到IP位(以順轉、逆轉、身體、腰為基準分別做說明)
身體兩點轉向右極限還原有兩種_第一種為腰兩點也轉向右/第二種為身體兩點回左
身體兩點轉向左極限還原有兩種_第一種為腰兩點也轉向左/第二種為身體兩點回右
腰兩點轉向左極限還原有兩種_第一種為身體兩點也轉向左/第二種為腰兩點回右
腰兩點轉向右極限還原有兩種_第一種為身體兩點也轉向右/第二種為腰兩點回左

【體位變換與還原的三大規則】
1不是轉動腰就是轉動身體
2不是順轉就是逆轉
3不是刷動就是滾動

【保持外側體位貼動的三大規則】
1不是轉動腰就是轉動身體
2不是順轉就是逆轉
3不是腰帶身體就是身體帶腰

【轉動膝蓋部的三種方式】膝蓋部不可單獨轉動
1轉動腰帶動膝蓋
2轉動BALL帶動膝蓋
3轉動腰、BALL帶動膝蓋  
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2016年8月14日 星期日

－致練舞不想練基本功的人－



基本功的重要
你在學成品舞，別人在學基本功
你繼續學成品舞，別人在學基本功
你還是在學成品舞，別人在學基本功
當你自我感覺良好的時候，
別人已經在感受靈魂，感覺音樂和肢體

當你明白錯誤，回頭練基本功的時候，
發現自己的時間已經不允許了,
發現之前的壞習慣太難糾正了，

每天的基本功練習雖然枯燥，但是却是你進步基礎，

－致練舞不想練基本功的人－

http://daviddance888.blogspot.tw/2016/07/blog-post_29.html
愛上跳舞的十大理由
一、跳舞需要運用大腦記住和完成動作，可以訓練大腦的反射神經；
二、跳舞可以有效預防糖尿病、心髒病和骨質疏鬆；
三、跳舞可以鍛煉肌肉的力量，提高身體的靈活性；
四、跳舞可以建立自信、減緩壓力；
五、跳舞可以改善人的平衡能力；
六、跳舞可以降低患上老年癡呆的風險；
七、跳舞可以有效的緩解憂鬱症和自閉症；
八、跳舞比跑步更有益心臟健康；
九、跳舞屬於有氧運動，減肥效果比踩單車更有效；
十、跳舞可以讓你更具活力，延緩衰老。
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2016年8月11日 星期四

跳舞，是讓你幸福一輩子的事情！



跳舞，是讓你幸福一輩子的事情！
舞蹈是看的見的音樂舞蹈是藏在靈魂裏的語言通往幸福有很多路徑，跳舞就是其中之一跳舞的時候會有點歇斯底里，其實是一件很棒的事你可以在任何地方跳舞，即使只是在你心裏舞蹈在世界上是如此的奇妙，他不需要語言，我們的身體有自己的語言舞蹈不是任何語言可以解釋的，必須跳了才知道觸動你、感動你、啟發你，這是舞蹈給你最真的禮物也許你會說，我學1個月就能學好然後就可以去舞池炫技了。不親愛的你錯了。
跳舞是一輩子的事情。你不需要成為高手，你仍然可以享受跳舞的快樂。也許當你是高手了，你跳舞的快樂不一定比初學者強。為什麼？那麼你需要告訴你自己，為什麼你要學習跳舞。如果單純是想炫耀的話，你是學不好跳舞的。
跳舞，是自己的事情，是你和你舞伴的事情。為了你自己的快樂而起舞。要學會享受這個過程。如果你明白了這點，你會明白如何學習跳舞。基本功，基本步，反反復複得行走，你會沉下心來，帶著笑容，做一些簡單又枯燥的事情。但是你樂在其中。如同你的人生，一天一天，一年一年，過好每一天然後當我們老去的時候，會發現生命中的年華，每一個點滴，都是美麗的存在。
跳舞，是讓你幸福一輩子的事情。
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何引導與跟隨 基本重要觀念/男士用自己的中心線和重心的移動和轉動去引導女士-不是用手-不是用腳-更不是用身體的任何部位-不是用想-不是用講-不是用看-不是用猜-也不是用背的。



02:06 姚大維 請將身體拉直、拉高；請將手臂拉寬、拉長。
請將脊椎骨/垂直線(中心線)拉成一直線
拉脊椎順序分別為：尾椎 腰椎 心椎 背椎 胸椎 肩椎 頸椎 頭椎。
鬆脊椎順序分別為：頭椎 頸椎 肩椎 胸椎 背椎 心椎 腰椎 尾椎
左、右手臂是屬於身體的一部份請保持one piece連動

02:07 姚大維 2 要知道膝蓋的位置也有五個
【身體上下位置有五種(跳探戈時因沒有升降較不明顯)】
【其實就是指明膝蓋的位置只有五種、一次只能在一種、而專指重心腳而言】
第一種膝蓋鬆馳而自然 足跟著地 重心在BALL
第二種膝蓋彎曲不超過足尖 足跟著地 重心在BALL
第三種膝蓋彎曲超過足尖 足跟著地 重心在BALL
第四種膝蓋是直的 將足跟墊到最高
第五種膝蓋是彎的 將足跟墊起來即可

02:07 姚大維 要知道體位變換的四個定點
身體固定兩點 ＋ 腰固定兩點【現場當下說明】

02:08 姚大維 要知道身體五個可以轉動的位置
跳舞時身體從上到下有那五個地方可以轉?
頭部 肩部 腰部 膝蓋部 足部

02:10 姚大維 體位與步位 (移動、看、腳尖)的方向與四點的關係 【通俗性、一般性、常態性、原則性】

02:11 姚大維 要知道PP體位移動和五個轉動位置關聯性
我們跳舞時身體從上到下有那五個地方可以轉?
頭部 肩部 腰部 膝蓋部 足部 【動作、方向與位置要交代清楚】
PP體位移動：腰部（方向） 膝蓋部（彎曲方向） 足部（腳尖指向）為同一方向
任何體位移動：腰部（方向） 膝蓋部（彎曲方向） 足部（腳尖指向）為同一方向

02:11 姚大維 MODERN舞在通俗性、一般性、常態性、原則性有那三個地方不能彎?
上半身的頸部 胸部及腰部。

02:11 姚大維 MODERN舞在通俗性、一般性、常態性、原則性有那三個地方可以能彎?
下半身的大腿肘關結 膝關結及足關結。

02:12 姚大維 有否聽說舞蹈的十二字咸言?
十二字咸言為：含胸 拉背 頭正 肩平 手定 身輕

02:12 姚大維 男女握持上有一個很重要的力是何?
為『張力』如同像皮筋的拉力，沒有了它男士跟本就不能【正確引導】臨場應變、場地運用及適應，『張力』的保持是從頭到尾綿延不斷的。

02:13 姚大維 如何引導與跟隨 基本重要觀念/男士用自己的中心線和重心的移動和轉動去引導女士-不是用手-不是用腳-更不是用身體的任何部位-不是用想-不是用講-不是用看-不是用猜-也不是用背的。
對引導者男士而言(請記住)/保持正確的姿勢和身體位置配合音樂做出正確的移動和轉動自已的中心線和重心所形成的舞動。
對跟隨者女士而言(請記住)/保持正確的姿勢和身體位置去感覺男士正確的移動和轉動中心線和重心所形成的舞動。

02:16 姚大維 MODERN舞在通俗性、一般性、常態性、原則性有那三個地方不能彎?
上半身的頸部 胸部及腰部。

頸部 不能單獨往前 表示頭椎 頸椎【屬同一段】【連動關係】沒有往上抽拉
不能單獨往後
不能單獨往左
不能單獨往右

胸部 不能單獨往前 表示肩椎 胸椎【屬同一段】【連動關係】沒有往上抽拉
不能單獨往後
不能單獨往左
不能單獨往右

腰部 不能單獨往前 表示腰椎 尾椎【屬同一段】【連動關係】沒有往上抽拉
不能單獨往後
不能單獨往左
不能單獨往右
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2016年8月10日 星期三

什麼是社交舞：標準舞與社交舞的分別


　


什麼是社交舞：

Social Dance【社交舞】是一種適用於交際場合的舞蹈，是進行交誼活動的一種社交方式。
社交舞起源于中世紀的歐洲，當時只有一種舞步，是宮廷貴族獨享的特權，作為一種彼此寒喧問好的禮儀，因而亦被稱為宮廷舞。後來到了以都市文化為中心的資本主義時代，人們結合了民間舞蹈與宮廷舞，並加以規範，形成了適合市民休閒娛樂活動的 Modern Ballroom Dancing 【現代標準舞】。

標準舞與社交舞的分別

社交舞是從標準舞衍生出來的，
因為並非每個人，都想要把舞跳得很好，然後去比賽，
所以才會研發一套比較簡單、好跳.容易上手的舞步，
也就是現在公園，舞廳在跳的舞
社交舞是屬於社交性質跟誰都可跳，
　
其實每個國家都有每個國家的社交舞，
像台灣探戈、三步吉魯巴、翅仔舞。
是只有我們台灣在跳，到別的國家是行不通的。
美國也有他們的社交舞，像現在流行的莎莎舞就是美國的社交舞，
大陸那邊他們跳的探戈，跟吉魯巴也跟我們不一樣，
而且他們也有他們自己獨特的社交舞..例如：四平舞...。
　
但標準舞是統一，到那一個國家都可以跳得來。
標準舞是把它統一化，作為比賽的依據，
　
它跟國標不同在於對動作的要求
社交舞 只要懂的聽音樂節拍和舞序 就可以輕鬆的隨音樂起舞
但是跳國標 光會聽拍子和走舞序並不夠的，標準舞對每個動作都要求要扎實
不是學一兩堂就能掌握的 需要長期抗戰，需要下許多功夫在基礎動作的練習
社交舞，著重花式變化、步法簡單易學。目的是讓人們在一個輕鬆、愉快的環境下消除疲勞，恢復身心健康。更可在無拘束的歡樂氣氛裏放下忙碌的生活並透過音樂及舞動之間與舞伴產生交流和互動，彼此認識一番。時至今日，社交舞已有多種舞步，當中包括： 翅仔舞、台灣探戈、 華爾滋、三步吉魯巴、六步吉魯巴、恰恰、倫巴、捷舞等等。
標準舞，著重優美技巧、扎實基礎。目的在尋求跳舞本身的旨趣，要求高度的集中力，注意舞伴之間的配合與默契，兩人如出一轍，如影隨形。它運用整個身體的律動去表達音樂的旋律和節奏感，構成非常敏銳的人體感覺。而且要求一定的步法和風格特點，講究欣賞舞蹈藝術。到了二十世紀初期，交際舞在英國風行以後，由英國有關方面會同各國舞蹈家共同研究，制訂了便於交際舞比賽的某些規則和基本規範，作為舞蹈競技上被用作指定舞步的舞蹈，定名為Ballroom Dancing【標準舞】。
總括而言，社交舞和標準舞、不能混為一談。兩者既有聯繫又有區別。它們的共同之處，在於兩者都在人數比較擁擠的場地活動、舞步都比較自由，不象其他民族舞那樣，對於音樂和舞步的順序有明確的規定，可從自己所學到的舞步中選擇合適的舞步去自由組合，只要配合正確的帶領可隨時與不同的人共舞而不需預先排演。
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華爾滋TIMMING中的(+)有三種意義:1、重心移動2、身體動作 3、腳步動作



華爾滋TIMMING中的(+)有三種意義:1、重心移動2、身體動作 3、腳步動作


跳舞抓and拍 是什麼意思呢?
　
and有時是出腳的一個步子，有時是身體的動作或是臀部動作
例：社交舞 (恰恰)的基本步有五步，
節拍12 3加4 國標舞跳第二拍234and1
這裡的and是腳步為了使舞步更生動更活潑,可在原有的五個步子再加and拍或&拍
and是半拍，
&是 1/4拍
如恰恰的節拍： 2and 3and 4and &1 and
這裡的and就不是腳步而是動作，
這樣跳起來的舞，臀部就會動，
臀部會動，舞蹈就更生動，男生更man更自信，女生更嫵媚了。
這也就是社交舞跟國標舞不同之處
社交舞只跳腳步，  12恰恰恰
國標舞有跳and拍    2and 3and 4and &1 and
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2016年8月9日 星期二

#看別人舞跳的那麼好是在打擊自己的信心與興趣嗎?

要舞蹈進步是否一定要去舞廳或教室(學舞以後) 練舞或跳舞?





DAV1D自問自答篇

以下為本人之觀念:
#要舞蹈進步是否一定要去舞廳或教室(學舞以後) 練舞或跳舞?
答:我敢確定的是最後一定要去 但溝通觀念可以用當面的 用E-Mai1 用電話或用FAX 書信往來…等  溝通概略性的步代(並不是正式的跳舞)　只要在戶外或室內(如公園、公用地、騎樓、走廊)即可 不必造成金錢上 時間上的浪費　但偶爾還是需要去舞廳的


#先後或同時和兩位老師學舞可能會產生何種弊端?
答:一、沒有那麼多時間練舞(錢多)
   二、沒有那麼多精神精力練舞(白搭)
   三、兩個老師教的不一樣(錯亂、質擬、誤導)
   四、要改變一個人的習慣(在浪費舞蹈生命耶)
   五、中間所經過的過程會花用很多時間(和收穫不相當)
   六、兩位老師容易彼此誤會、猜忌、衝突、炫燿(學生起端)


#看別人舞跳的那麼好是在打擊自己的信心與興趣嗎?
答:那一對舞者怎麼跳的這麼好(姿勢好漂亮哦 真是既興奮又美麗呦)自己卻是其爛無比 我不知道是羨慕還是忌妒  但如果要被打擊前先檢視如下各項目:
一.        、別人學舞學了多久?而你(妳)呢?
二.        、別人學舞花了多少銀子?而你(妳)呢?
三.        、別人平均每天花多少時間來練習或複習?而你(妳)呢?
四.        、別人是否光說不練嗎……(一口好舞的表徵)?而你(妳)是說的比唱的好             聽!請問自己有付出行動嗎?有嗎??有多少????
五.        、別人有強烈的慾望和企圖心?而你(妳)呢?
六.        、別人有正確的觀念和積極的態度?而你(妳)呢?
如果以上都沒有檢驗而自己打擊自己!安耐我何?你(妳)決定自己的事情

你(妳)最大 愛莫能助 可惜!可憐!可悲也
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#請問舞跳了十年其舞技是否比學舞一年的方法、技術與經驗好? 答:如果你(妳)說『是』那千萬懇求要和我說為什麼!

請問舞跳了十年其舞技是否比學舞一年的方法、技術與經驗好?


DAV1D自問自答篇
#請問舞跳了十年其舞技是否比學舞一年的方法、技術與經驗好?
答:如果你(妳)說『是』那千萬懇求要和我說為什麼!否則你(妳)是胡說亂說毫無思考與根據的  如下判斷提供參考:
一、      跳十年者只偶爾去學乙次輸於有持續性學舞一年者
二、      跳十年者從不練舞輸於有經常性練舞一年者
三、      跳十年者和別人亂跳輸於確定性有固定舞伴一年者
四、      跳十年者從不在音樂上下功夫輸於有下過功夫一年者
五、      跳十年者不注重體位、步位輸於有注重一年者
六、      跳十年者不注重方向、角度輸於有注重一年者
七、      跳十年者不知道引導與跟隨輸於求了解與體悟一年者
八、      跳十年者只是在跳舞的時間內有舞輸於將舞蹈生活化一年者
九、      跳十年者只為好玩而跳舞輸於求好求真善美一年者
十、      跳十年者別有目的而跳舞輸於為跳舞而跳一年者
十一、  跳十年者沒有擬計劃設定目標輸於按步就班一年者
十二、  跳十年者沒有強烈的慾望和企圖心輸於有一年者
十三、  跳十年者沒有正確的觀念和積極的態度輸於有一年者
十四、  跳十年者「自以為是」輸於(虛心求教向學) 一年者
十五、  跳十年者對舞不求甚解輸於知道如何將舞跳好一年者
十六、  跳十年者不知道跳舞有何好處不跳舞有何害處輸於知道一年者
十七、  跳十年者不知道〔舞步即無步』和〔五變〕輸於知道一年者
十八、  跳十年者學錯老師或練習方法錯誤輸於正確的一年者
從以上種種項目顯示學舞一年者勝過跳舞十年者 是千真萬確的肯定也

但跳舞十年者有像學舞一年者那麼好的觀念與態度　擬計劃設定目標　持續性的大量行動 那學一年的跟本就不是學十年的對手
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2016年8月7日 星期日

※ 何謂將社交舞(非標準舞)已經學會了!你(妳)的定義如何呢?





『學會的定義』篇請參考
何謂將標準社交舞(非國際標準舞)已經學會了!你(妳)的定義如何呢?
腳步要能夠對上音樂,步位、體位、方向、角度不要差太多,男士的引導和女士的跟隨.附加如下:
A、能和任何人都能跳(起)舞  B、能在任何位置下    C、能在任何場地下舞動
D、能在任何燈光背景之下   E、能在任何音樂曲目下 F、能在任何方向角度下
G、(舞場求生術)能應用所學之各種舞步而順利的在場地內自由行進,不可停止、不可擋到或撞到別對舞者.
H、能達到標準社交舞之特性:即興式、隨心所慾式  而非固定式、排序式、機械式的舞動 並且一首舞曲從頭到尾必須將它舞動完成.

花錢請老師就能夠將舞學好嗎?
學舞的好壞程度本人將它分成三個階段:第一階段學會  第二階段學好(精)  第三階段學熟(通)
什麼樣的老師教出什麼樣的學生  什麼樣的學生選擇什麼樣的老師(請記住老師也是別人的學生呀!)  請問你(妳)學的是初級、中級、還是高級程度?

   請問你(妳)學的是標準舞、社交舞還是節奏韻律標準社交舞?
   (大多數的人們從喜歡跳舞…到國標舞…到節標舞)
   請問你(妳)學的是男步、女步還是男女步同時學、分開學還是先後學?
   再請問你(妳)學的舞科是什麼(例如標準舞有十項舞科)?
   請問你(妳)學過以後自己有沒有練習、複習甚至預習?
   請問你(妳)學過以後有沒有和別人(非舞伴)亂跳? 

你(妳)認為和別人研究或跳舞真的會進步嗎?(當然每個人目的不同)
你(妳)對學習是否有擬定計劃、設定目標、是否有方法、技術及經驗?
老師為何不願意和你(妳)溝通觀念與態度?溝通是長期的、要有毅力和耐心、要花時間、花精神、花精力!請問老師有得到代價嗎?再請問在溝通時你(妳)們願意付給老師鐘點費嗎?因為這一筆帳不知道要怎麼樣算?只有聽天由命!! 
不一定 要看老師是否願意傾囊相授
沒老師引導不一定不能跳~但看你如何決擇你的學程~還有自己是否認真


這不是雜技，不是競技體操，這真的是舞蹈！時長6分鐘【烏克蘭雙人舞, 難度驚爆世界】
https://www.youtube.com/watch?v=iA3nybf4UG0
也許你看過類似動作的表演，但你一定沒有看過兩個用整個身體和靈魂在共舞的驚絕表演，烏克蘭達人秀上超贊雙人舞，難度超高。
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2016年8月6日 星期六

舞蹈要跳得好 (發表人：DAVID)



舞蹈要跳得好 (發表人：DAVID)
(一)腳下功夫要好
(二)頭頂功夫要好
(三)腰力功夫要好
(四)身體位置(對應)(五變之一)要好  
(五)觀念(舞步即無步)與態度要好
(六)頭腦理解要好
(七)體力耐性要好
(八)音樂節奏要好
(九)重心移動要好
(十)平衡要好
(十一)線條身材要好
(十二)感覺(引導與跟隨)要好
(十三)舞伴要好
(十四)力道手勢要好 
(十五)腳步位置要好
(十六)姿勢                                                
(十七)心靈自由要好
(十八)心情要好  
(十九)動作動力要好
(二十)老師要好
(二十一)速度(音樂)(五變之二)要好  
(二十二)旋轉度(五變之三)要好  
(二十三)習慣性要好
(二十四)契默要好
(二十五)方向(五變之四)要好
(二十六)角度(五變之五)要好      
(二十七)臨場應變要好
(二十八)場地運用與適應要好
(二十九)整體一致性要好
(三十) 協調搭配性要好
(三十一)方法要好
(三十二)技術和經驗要好
(三十三)時間搭配上要好
(三十四)膽量勇氣要好
(三十五)天份及先決條件要好更好
(三十六)有錢有時間要好最最好
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妳(你)先入為主被定型了!請趕快把觀念修正好嗎?

14:39 姚大維 #妳(你)先入為主被定型了!請趕快把觀念修正好嗎?
答:A、每個人高　矮 胖 瘦都不一樣 妳和舞伴握持了那麼久的時間 妳和別人握持怎麼不把架勢調整呢? 各人有各人的架勢 不調整能搭配嗎?有『張力』嗎? 更不用談『舞動』了
B、學生們學舞的架勢是虛擬的或是和老師搭配的 老師們自已能否將正確的觀念傳授給學生們?是不知不能 還是心不在焉無所謂 或是不願意!??
請問當學生的妳們?要去配合別人還是讓別人來配合妳呢?
C、請問老師們妳的架勢和自己的舞伴、妳的老師、妳的學生有一樣嗎?妳是否也被定型了?
有感而發:架勢差距太大如同身材差距太大(請參考前題)

14:42 姚大維 #在不了解的狀況下(沒有任何資訊)如下四種人舞動如何區分?其順序如下:
答:A、和自己舞伴 B、和老師 C、和學生 D、和舞友 請用點心思呦!
換句話說:妳知道(看的出來嗎?) 誰是 舞伴 老師 學生 舞友嗎?

14:42 姚大維 #接上題:假設妳與上述三種人第一次共舞:老師 學生 舞友感覺上何者最好?
答:我說不一定 如果妳說是老師請一定要述明理由哦! 提示:舞動時只有引導者和跟隨者兩種身份

14:43 姚大維 #如果有一位老師(妳事先不知道)帶妳跳舞 妳知道他是老師級的嗎?
http://daviddance888.blogspot.tw/2016/04/blog-post_14.html
答:我已經回答了n個問題 這個問題就請妳來答覆吧!請說明原因知道的與
不知道的

14:44 姚大維 #舞者在比賽 表演或跳舞(練舞) 但從頭到尾一首音樂不可中途停止的狀況下
只把畫面單獨切換(拍攝)這一對舞者時 可不可以分辨出她們在幹嘛?
答:可以 因這三種完全是不一樣的表情及感覺 如果妳有深切的領悟和體驗的話 經驗多了自然會有標準答案 妳說對否? 那妳有嗎?

14:46 姚大維 #妳怎麼一直在『誇』這一對舞者或其她舞者呢?
答:那是妳的觀點:請問她們職業A排不到名 那妳還會『誇』她們嗎?
如果她和職業B組或C組比嬴了 那妳會『誇』她們嗎?
如果妳知道她們配舞有一、二十年了 那妳還會『誇』她們嗎?
她們花了大把銀子 甚至將不動產典當或質押去學舞 那妳還會『誇』她們嗎? 『誇讚是一種美德』 請問我(別人)的觀點呢? 那她們老師或評審也會『誇』她們嗎? 我和別人看的不一樣?我在學習看別人的缺點耶!

14:46 姚大維 #女士在『舞動』時有沒有自己的『習慣性』?
答:我還是要重覆這句話 一切的動作女士都跟在男士之後 因此沒有「主動」的習慣性 但有「背動」的習慣性

14:46 姚大維 #「舞步即無步」有否固定的連接法?
答:當然沒有 而且連接法由男士決定 男士喜歡帶(跳)什麼就帶(跳)什麼

#「舞步即無步」始於何時?
答:始期為姿勢 音樂 基本步(動作)

14:46 姚大維 #拉丁起舞架勢(例如恰恰、接力巴)不同 誰配誰呢?
答:以男士為主 女配(對應)男喔

14:50 姚大維 #請對方回答好嗎?如果妳(你)願意的話!
問:請用500ㄧ800個字敘述當初為何會走上這條路?跳舞對個人而言有何好處?
http://daviddance888.blogspot.tw/2016/04/500800.html
感恩 感激 與感謝各位
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原來長期跳舞，有這麼多驚人的好處！




原來長期跳舞，有這麼多驚人的好處！
http://www.happy123.org/cat57/node1201670
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2016年8月3日 星期三

用想的 用講的 並沒有付出行動 況且是持續性的 結果如何?為什麼你(妳)沒有抽與拉?妳跳舞為什麼會出了不該有的力?



12:00 姚大維 #用想的 用講的 並沒有付出行動 況且是持續性的 結果如何?
答:舞技是一樣的爛 下面這句話五千年以來也沒有人可以辯的倒 我們也不用去辯它了 一百個理論比不上一個實踐; 一百個想法比不上一個行動! 不行動也是行動的一種.

12:00 姚大維 #MODERN舞「頭」如何表現與適從?
答:原則上「頭」並沒有單獨動作 它必須和『舞動』一起去配合各種舞的特性

12:01 姚大維 #妳舞跳的好嗎?
答:請問妳付出了什麼? 妳本來就應該跳不好的呀! 妳跳好還很奇怪呢!!

12:02 姚大維 #老師 她的舞跳的真好也 本人的(回應)觀念如下:
答:請問她是和比她好的人比 還是比她差的人比 或是和自己的感覺比?
請問如果妳知道她已經投入了二、三十年才跳的如此這般 妳還會認為她跳的好嗎? 還不加緊努力! 投入才會深入 付出才會傑出 磨練才會熟練 專心才會安心 我經常鼓勵學生們 各位才學半年一年的能有如此成績
按『比例原則』各位比她(們)強上好幾倍呀!嗯

12:03 姚大維 #選手們比賽時是否有達到『舞步即無步』的要求?
答:它要靠黙契和習慣性長久的養成 　選手們比賽是在套招 不是在跳舞　　是在走步子而不是跳步子

12:03 姚大維 #(舞步即無步)如何適用?
答:以握持舞姿為主 拉丁舞姿只要是手不拖離照樣適用 否則不適用(二分法) 換句話說適用時手或身體不能分離 否則無從引導

12:05 姚大維 #為什麼你(妳)沒有抽與拉?
答:本人回應如下:妳自己有沒有抽與拉? 妳抽與拉正確嗎? 請問妳那是「出力」還是『張力』? 請問妳有將重心加諸在對方身上嗎? 請問妳上半身怎麼會「亂動」呢? 最後再請問妳抽與拉(中心線)是向上還是向後呢?女士可不可以主動呢?

12:05 姚大維 #為什麼我們跳的不一樣呢?
答:為什麼我們跳的要一樣呢?如同每個人思想 身材 體味不也是不一樣嗎?那我再請問妳要如何一樣呢?用套舞不用「感覺」?用講的 用看的 用猜的嗎?
我在追求(舞步即無步) 請問妳是在跳女士(被動者)耶 怎麼會如此反應呢?

12:06 姚大維 #基本步(動作)的重要性何在?
答:基本步是模型 好的模型自然會有好的產品 培養黙契與習慣性必須始於基本步 基本步不好的人其舞技(姿)也不會有多好

12:07 姚大維 #對應大致分為那幾種?
答:力道 姿勢動作 體位步位 方向角度…等?

12:07 姚大維 #妳跳舞為什麼會出了不該有的力?
答:請回想是自己有問題還是老師有問題?是觀念上的還是體力、腳力的問題?
還是繳交的學費不夠多?

12:08 姚大維 #社交舞和標準舞有何差異? http://daviddance888.blogspot.tw/2016/04/blog-post_55.html
答:本人觀點如下:社交舞以腳步能按照音樂節奏踩出來 體位 步位不要差太多 引導和跟隨 音樂以國內的為主
標準舞加上姿勢 動作 重心移動 平衝 講求旋轉度 方向 角度 速度 身體位置(如IP PP OP等) 培養習慣性及黙氣 體力 腳功力 腦力
並注重臨場應變 場地運用與適應 要求整體一致性 協調搭配性 進而將舞動溶入音樂之中 音樂以國外的為主

12:08 姚大維 #身材差異太大的舞者 其前途如何(指MODERN舞)?
答:本人答覆如下:A、可以跳的好 但還是有限
B、很快就會被身材相當的人給追上或取代
C、在國際上排名是不太可能的(舉例世界排名48以內)
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在本人學舞的歷程中 常有另人錯亂而無所適從之矛盾 如下提供妳(個位)當參考：



11:34 姚大維 #在本人學舞的歷程中 常有另人錯亂而無所適從之矛盾 如下提供妳(個位)當參考：
老師教的和跳的不一樣 他自己也解釋不出來或不知 不想 不要做解釋 只是很含糊帶過 他的學習與吸收完全是「制式化」的 回答一句反正就是這個樣子 和這種老師是學不到東東的 不將妳當成『試驗品』? 還想在他身上挖寶 不可能的
此老師和他舞伴兩個人教的不一樣 是他們自己出了問題還是兩人沒有溝通好怎麼會這個樣子呢? 一陣茫然
此老師怎麼現在教的和以前教的不一樣呢? 另人質疑 是他自己學藝不精 還是又有創造發現了?請說明一下好嗎?

11:35 姚大維 #在學舞當時老師花了大半時間在想要教妳什麼 這是在浪費妳的金錢和精神精力妳知道嗎?
還有些老師遲到 早退 沒時間觀念 不守時、不守信 這種人那怕是技術經驗高超及有名氣 不是我學習的對象(觀念與態度出了問題)

11:35 姚大維 肩膀本人指的是身體 身體是大的旋轉 腰部是小的旋轉 和陀螺一樣愈到上面轉動輻度愈大

11:36 姚大維 #前進有如下五種:
答:假設重心腳是左足 移動腳是右足 移動腳在後面 第一種右足前進到左足
後面結束
第二種右足前進到左足交叉位置後結束 第三種右足前進到左足併足位置後結束
第四種右足前進到左足前面位置後結束 第五種為移動腳在前面 右足往前面移動
假設重心腳是右足 移動腳是左足 則相對之 總而言之 前進左足 右足
加起來共有十種

11:37 姚大維 #後退也有如下五種:
答:假設重心腳是左足 移動腳是右足 移動腳在前面 第一種右足後退到左足前面結束
第二種右足後退到左足交叉位置後結束 第三種右足後退到左足併足位置後結束
第四種右足後退到左足後面位置後結束 第五種為移動腳在後面 右足往後面移動
假設重心腳是右足 移動腳是左足 則相對之 總而言之 後退左足 右足
加起來共有十種

11:38 姚大維 #在舞動時女士應持有何種觀念? http://daviddance888.blogspot.tw/2016/04/blog-post_4.html
答:女士是絕對被動的 最有修養爐火純青的女子是沒有絲毫主動的表示 她的主要動作是追隨 追隨的意義就是跟著男士的動作而動作 當男士作出一種動作來 女士立即會意就跟著足隨

11:38 姚大維 #你為何這樣帶我?
答:就因為我當男士(主動者) 妳當女士(被動者) 舞蹈不是用感覺的嗎?難道要妳來帶我不成!!

11:39 姚大維 #為何男士在領舞時會(突然)變換方向角度和速度(但不可停下來)?
答:避免碰撞 避免跳到舞池外面 避免撞到牆壁或柱子 他的自由意識

11:39 姚大維 #妳知道體位和方向角度有何牽扯? http://daviddance888.blogspot.tw/2016/04/blog-post_5.html
答:舉例說明如下:男士引領PP位朝LOD 女士主動到PP位朝斜壁男女双方出了不該有的力 引導與跟隨破滅 體位與步位跑了 身體變形因而姿勢與平衡(重心)被破壞 請記住:女士沒有自己的體位步位和方向角度

11:40 姚大維 #這步我沒有跳過耶?
答:請問這基本動作妳會嗎?如果妳會 我只是在變化手勢與連接法而已也 妳怎樣說沒有跳過呢? 請記住:舞步和基本動作有關和步的本身無關 如果妳不會跳那是妳基本動作不會呀!!

11:41 姚大維 #女士和男士已培養十足的黙契和習慣性 甚至熟透了 要如何因應?
答:同樣回到定律上:女士要比男士慢百分之1秒或千分之1秒 感覺上就是被動的 千萬不要被人看出妳是主動者

11:42 姚大維 #一位想跳會或當運動 另一位想跳好 結果如何?
http://daviddance888.blogspot.tw/2016/04/blog-post_7.html
答:觀念上、理念上差距那麼大 所謂『志不同 不相為謀』 A、當運動不需要特定對象 B、求好和想運動並不發生衝突 甚至效果更好 C、不要有任何期望 請繼續追求目標吧
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